k5手机电影《戴手铐的旅客》中女特务跳舞,你还记得吗?还有炫酷的弹簧刀?夜雪说影视资讯信息

k5手机电影《戴手铐的旅客》中女特务跳舞,你还记得吗?还有炫酷的弹簧刀?夜雪说影视

发布时间:2020-05-08 02:08:07 投稿人 : 韩国4级电影大全_影音先锋361度电影网_电影鸡皮疙瘩讲的是什么啊--av动画片电影名字大全集 围观 :42次

夜雪说影视,下笔千言离题万里。


《戴手铐的旅客》海报




《戴手铐的旅客》海报




《戴手铐的旅客》剧照


《戴手铐的旅客》是北京电影制片厂拍摄的惊险动作片,由于洋执导并主演,于1980年上映。


该片讲述了那个特殊的历史时期,受到迫害的公安干警刘杰不计个人安危,克服重重困难,将盗取国家武器机密的特务绳之以法的故事。


1、缘起


根据于洋回忆,他那时候本在着手准备拍摄《大海在呼唤》,突然在《电影创作》上看到一篇报道,文章深深地打动了他,因为这段历史太熟悉了。马上找到马林(电影《邻居》的编剧)来帮助改编这个剧本,而且电影里的很多台词都是于洋自己改写的,比如“拿大顶看世界,一切都颠倒了”。


2、演员


印质明




印质明,在电影中扮演微山市公安局长魏子恒


该片的主演,于洋最初希望曾出演k5手机电影过《铁道卫士》、《国庆十点钟》等惊险片的印质明。但印质明看过本子后,认为自己不合适,反而建议于洋亲自出演主角刘杰。赵子岳、汪洋等人也鼓励于洋自己担任主演。于是,于洋第一次尝试自导自演 。


蔡明


《海霞》海报




《海霞》中的蔡明


蔡明最早上银幕是在电影《海霞》中饰演主人公的少年时代,当时应该有十三四岁吧。就因为这个角色,她曾与祝新运、刘继忠等并列,成为那个年代令人艳羡的小童星。


《戴手铐的旅客》中的蔡明


到《戴手铐的旅客》时,蔡明已经长成了一个二十来岁的大姑娘,只不过最初以一副假小子模样出场,穿着洗得发白的军装,让人看上去依然很小。不过伶牙俐齿的样子,和后来演小品的蔡明还是一脉相承的。


马树超




马树超


马树超之前他当过兵,还做过好几年警察。入选《戴手铐的旅客》的经历,就和电影里的张强差不多,只不过没有和于洋对打,而是打了一套拳。于洋当时没看这么多,就初步点头了。接下来进入小品环节,于洋让他按照剧本里的一段情节表演,内容刚好是他熟悉的警察探案工作。既有生活体验又经过四年电影学院专业训练的他表现出色,被当场选中。


马树超进入剧组,又穿上了久违的警察服装。但在拍到他执行追捕任务时,剧组又为他配置了一套便服,高领毛衣夹克衫,很是潇洒。据说这套服装后来还在年轻人中流行一时呢。


邵万林


邵万林饰演特务苏哲




苏哲先生


错了,不是这位苏哲先生。是下面这位。




邵万林饰演特务苏哲


饰演特务苏哲的邵万林是北影的老演员,曾经在《英雄儿女》中扮演一个志愿军话务员,他通过话筒冲那头浴血奋战的王成大喊“我是延安,我是延安”的情景,特别是他浑厚高亢的声音给我们这一代人留下了长久的记忆。


《戴手铐的旅客》中的苏哲是外国间谍机构派遣打入公安保卫部门的特务,而且潜伏多年。“文革”中,他疯狂迫害已经对他产生怀疑的刘杰等老干部,因而受到葛存壮饰演的上级葛世荃信任。


高菊梅




女特务跳舞


高菊梅这名字很陌生,但是说起电影中女特务打开一个进口收录机,放《白兰鸽》,一边跳舞的场景大家一定记忆犹新。


3、主题曲《驼铃》




作曲者王立平,首唱吴增华


为了表现人物的坎坷命运以情动人,于洋在摄制组刚建立时就决心要一首动人的歌曲倾诉战友情。他和作曲家王立平一字一句研究切磋,默契配合,创作了《驼铃》。因为于洋对歌词做过多处修改,王立平提议歌词作者也署上于洋的名字,但是被于洋谢绝了。


《驼铃》因歌词中表达的浓浓战友之情而成为部队、公安、同学离别欢聚时演唱的首选曲目,传唱至今,经久不衰。


至于这首歌为什么取名叫《驼铃》,没看过《戴手铐的旅客》一片的人一定不解,难道就因为歌词里有“驼铃”?换成别的好像也行啊!看过电影的自然知道,主人公刘杰有个外号叫“骆驼”,有表明他特别坚忍执着的意思。


剧本最初将苏哲外逃的目的地设定为苏联,但拍摄影片时为了避免历史敏感问题,把逃亡路线改往了南方,后来的场景都是在云南拍摄的。就见不到骆驼了,于洋说:“这不行!”影片中一定要有骆驼,由默默前行的真骆驼引出他这个老革命“骆驼”,由叮咚作响的驼铃再引出主题歌《驼铃》,以便更好地为主题服务。于是,他将刘杰与苏哲间的追逃路线设计为先北后南,路过大沙漠再转向云南边境。有人看过后没明白,说在云南怎么会见到骆驼,穿帮了等等。


4、拍摄花絮


在拍主人公在战友家喝酒的镜头时,于洋真把半杯酒一口倒进肚子,随后眼睛一下子就红了,而扮演战友的演员的眼泪也马上流下来 。


于洋在部队时学过擒拿格斗,演刘杰助手的马树超来自石家庄公安局,有一身武功,片中所有的格斗场面几乎都是他俩设计的 。


于洋在拍片时已经50岁了,却没有用替身。在拍大同石窟里的打斗戏时,他负了伤,被送到医院休息了两三天才回来接着拍。但是,片子拍完送去审查的时候,被批评说打斗的场面太多了,不得不剪掉了一部分打斗的镜头 。


5、武打场面


和我们k5手机电影日后看到的一些武打功夫片相比,《戴手铐的旅客》中的打斗比较追求生活的真实感。如于洋与对手的搏斗中,常有一些缠抱撕绞和地面滚翻的动作,就和我们常见的以力相抵的街头打架看上去差不多;马树超的打法虽有些套路设计痕迹,但也不是一板一眼你来我往的模式,而是真打真摔真捱真扛,有时还会利用一些道具,使打击效果更具合理性和逼真感。饰演其对手的几条汉子,应该都有武术根底,从演员表里可知其中有一个还是李连杰的师兄,名叫李金恒,日后曾主演过武打电视剧《十二块金牌》


除了打斗,《戴手铐的旅客》中还有汽车追火车、扒火车、骑摩k5手机电影托车等追逐场面,都和前者同样力求真实,让演员自己亲力亲为。今天的年轻人对此或许会觉得不够过瘾,但在了解当时拍摄条件的情况下,估计会有不同的观感。


片中出现弹簧刀也风靡一时,不过属于管制刀具。






1980年,“22大电影明星”之一的于洋亲自执导并主演了《戴手铐的旅客》,将反特片的热潮推向了一个高峰。


《戴手铐的旅客》拍摄于1980年,几乎可以肯定地说,它借鉴了不久前热映的日本电影《追捕》。说来有趣,这期间的中国电影开始有了强烈的市场和观众意识,科幻片《珊瑚岛上的死光》和警匪片《405谋杀案》都在这一年出台,其中都有模仿《追捕》的痕迹,而《戴手铐的旅客》最为明显,里面既有主人公被追逃,又有其主动追逃的情节建构,连人物设置也非常相像。




《戴手铐的旅客》应该是大陆最早的好莱坞式影片之一,好人成逃犯、被昔日同事缉拿、内奸陷害、山地格斗的桥段,是不是很像中国第一部好莱坞分账大片《亡命天涯》?在该片之后的不少好莱坞大片里屡见不鲜;打斗的尺度,也超越了它的时代。


当年有一批这类揭露我们自身问题的影片,获得了观众的共鸣。但也有人不愿意去提这段历史,可不提不等于没有这段历史,我们应该记住它,它是对未来的警示。


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